6月10日，设计艺术学院“智绘未来”生涯规划工作室联合就业指导中心，组织师生代表前往百年老字号荣宝斋开展思政实践学习活动。本次活动以“AI赋能木版水印非遗工艺创新”为核心主题，将非遗传承、科技创新与思政育人深度融合，在实景实践中落实“三观三感”教育要求。
在荣宝斋木版水印工艺坊，师生近距离观摩了这项被誉为“活文物”的国家级非遗技艺。展厅中，历代名家书画的复刻珍品让大家直观领略了木版水印的艺术水准。
参观学习中，师生围绕“AI技术如何赋能非遗传承”展开专题研讨。同学们结合设计专业所学，就利用AIGC辅助传统纹样创新生成、构建木版水印数字素材库、开发非遗数字藏品与AR沉浸式体验等方向提出创意构想，共同探讨传统工艺在数字时代的活化路径。
此次荣宝斋实践行是学院深化“三观三感”教育的重要举措。沉浸式的非遗体验与前沿科技对话，既引导同学们树立文化自信的世界观、坚守匠心的人生观、守正创新的价值观，也进一步激发了设计学子传承中华文脉的行业使命感、服务文化建设的专业自豪感、推动创新发展的职业荣誉感。
参观心得：
周三走进荣宝斋前，我一度觉得，木版水印这类“老手艺”，不过是博物馆里供人瞻仰的古董，在AI一键生成的时代，早已失去了实用价值，所谓“传承”，更像是喊给外人听的口号。直到荣宝斋老师带着我们，一步步走近那些带着刀痕的版片、墨色晕染的复刻品，我才被狠狠打脸。一块版片要反复雕刻数十次，刷印时的力度、水分差之毫厘，效果便谬以千里。二楼的研讨，更让我打破了对“科技赋能”的肤浅认知。我曾以为，用AI生成纹样、做数字藏品，就是对非遗最好的创新。可当我们聊到木版水印时才明白，AI能复刻纹样的形状，却复刻不了刻刀下力道的变化，复刻不了刷印时墨色晕染的微妙层次，更复刻不了百年技艺沉淀的文化底蕴。
这场实践，彻底扭转了我的偏见。原来真正的传承，从来不是守着过去的故步自封，也不是迎合潮流的随波逐流，而是守住匠心的根脉，用我们的专业所学，为古老技艺找到适配时代的活化路径。作为设计学子，手握科技工具，更该明白何为“守正创新”：守的是文化的魂，创的是传播的路。未来，我也会带着这份对匠心的敬畏，在设计中践行文化自信，让这些被我轻视过的“老手艺”，在数字时代真正焕发新生。
—— 24级本科生 梁桂威
6月10日，学院老师组织我们前往百年老字号荣宝斋开展思政与就业实践活动，活动围绕AI赋能木版水印非遗工艺创新展开，融合非遗传承、科创与思政育人。
我在现场观摩了木版水印、古字画装裱修复等国家级非遗技艺，欣赏了书画复刻珍品。大家还围绕AI赋能非遗开展研讨，之后就AIGC纹样创作、数字素材库搭建、非遗数字藏品及AR体验开发等提出创意，探索传统工艺数字化活化方式。
参观研讨结束后，我明白了在学习过程中也需要树立正确三观，厚植文化自信与匠心精神，激发传承文脉、投身文化创新的使命感、自豪感与荣誉感，我将在之后的学习过程中予以实践。
—— 25级本科生 李文蓝
走进荣宝斋木版水印工艺坊，近距离观摩这项被誉为“活文物”的国家级非遗技艺，我深深被那份沉静而执着的匠心所打动。每一幅复刻的名家书画珍品，都凝聚着匠人千百次的雕琢与印制，那种对细节近乎苛刻的追求，让我真切体会到什么叫“守正创新”的分量。
这次参观最让我印象深刻的是，我们并非仅仅停留在“观看”层面，而是熟悉了它的历史和背后的故事。作为设计专业的学生，我开始思考：木版水印所承载的不仅是技艺本身，更是一种审美体系与精神内核。也让我意识到，设计不仅是形式的创造，更是文化传承的桥梁。
在沉浸式体验的启发下，我逐渐理解了什么是“文化自信的世界观”——那是认识到中华优秀传统文化的独特价值后油然而生的底气；什么是“坚守匠心的人生观”——那是即便身处数字时代，也不忘专注与敬畏的职业态度；什么是“守正创新的价值观”——那是在尊重传统根基上勇敢拥抱变革的智慧。
—— 24级本科生 闫诺